Михаил Шварцман - художник-монументалист, мистик и философ, педагог, основатель знаменитой московской школы графического дизайна. Он принадлежит к мастерам ХХ века, чье творчество оказалось вехой на пути к новому языку искусства. Творчество художника обращено к сложным философско-религиозным аспектам бытия. Его стиль и пластический язык сложились в конце 1950-х – 1960-е годы. Свои произведения он стал называть «иературами», а свою концепцию – «иератизмом», производя этот термин от древнегреческого hieros – «священный», «знаковый».
Вслед за художниками авангарда 1920-х годов Шварцман развивает мистически-религиозную традицию русского искусства, соединяет в своих работах приемы кубизма, сюрреализма и архаически-культовой семантики. Соединение фигуративности и абстракции соответствует его внутреннему видению и пониманию мира.
В 1960-е годы в основе композиций художника были антропоморфные «Лики», условно-лаконичные, "помнящие" о византийской иконе - портреты мистических «вестников».
В начале 1970-х появились отвлеченные «Иературы». В основе "Иератур" лежат преимущественно геометрические формы. Работы художника, герметически замкнутые по композиции, напоминают древние тотемы или магические алтари, порой они снабжены таинственными письменами. Художник относился с максималистской требовательностью к их ремесленному качеству. Его иературы подчеркнуто рукотворны.
Шварцман выявлял некие археологические "первоформы", которые лежали в основе его представления о гармоничном мировом устройстве. Беспредметные структуры произведений, внутри которых происходит своя, потаенная жизнь форм, раскрывают, по Шварцману, метаморфозы жизни Вселенной.
Вдохновленные классикой. Неоклассицизм в России
29 июня—11 сентября 2023
Неоклассицизм – ретроспективное направление, представители которого, работавшие в разных европейских странах, в стремлении создать «большой стиль» обращались к высоким традициям культуры античности, эпохи Ренессанса и классицизма. На выставке зрители познакомятся с работами В.Серова, Л.Бакста, К.Сомова, Б.Кустодиева, З.Серебряковой, К.Петрова-Водкина и других.
Александр Лабас. Рисунок и акварель из собрания Русского музея
8 июня—11 сентября 2023
Выставка "Александр Лабас. Рисунок и акварель из собрания Русского музея" проводится в зале №80 второго этажа Корпуса Бенуа.
Александр Аркадьевич Лабас (1900 – 1983) – в 1920-е один из организаторов Общества станковистов (ОСТ), характерной чертой которого было воспевание достижений советского строя с использованием приемов современного европейского экспрессионизма.
Русский музей является методической базой Министерства культуры РФ для художественных музеев страны. Отдел реализует межмузейные проекты и образовательные программы для музейных специалистов.
Сборник шедевров, отобранный искусствоведами Русского музея, позволит вам составить первое впечатление о коллекции Русского музея.
Виртуальные туры, созданные в технологии панорамной съемки, знакомят с экспозицией, временными выставками, интерьерами и внешним обликом дворцов и садов Русского музея.
Будьте в курсе новостей, событий и выставок Русского музея
© 2016 - 2021
Русский музей
Разработка: Студия «Проектор»
Русский музей является обладателем исключительных прав на все изображения интерьеров и произведений искусства из коллекции Русского музея, а также на все изображения и текстовую информацию, которые размещены на официальном сайте. Использование текстов и изображений, опубликованных на сайте, возможно только с разрешения Русского музея