Выставка представляет ретроспекцию творчества одного из замечательных петербургских мастеров, ученика Л.И.Рудакова и В.М.Конашевича Давида Борисовича Боровского. Первой подлинно зрелой работой художника в книге стало оформление повести И.С.Тургенева «Вешние воды». К Тургеневу обращается он и в конце 1960-х годов, иллюстрируя «Асю» и «Первую любовь» - издание специфически «ленинградское» как по общей культуре оформления, так и по серьезности, основательности рисунков. В 1954 г. появляется «Обрыв» Гончарова, иллюстрации к которому произвели большое впечатление на художественную общественность. Третьяковская галерея приобретает несколько работ и включает их в постоянную экспозицию советского отдела. В 1960-е годы Боровский работает над эстампом, гравюрой, открывая активно иные стороны своего дарования: публицистичность, социальность.
В течение многих лет художника привлекает рабочая тема: серия литографий «Электросиловцы» (1963 г.), «Советская молодежь» (1975 г.). Выполненные в русле социального заказа своего времени, эти портретные серии не теряют актуальности и сегодня, прежде всего, благодаря искренности интонации, серьезности отношения к поискам портретных характеристик. Д.Боровский - график опытный, искушенный едва ли не во всех графических техниках. Одна из его серий - портреты деятелей музыкальной культуры: Д.Шостакович, Е.Мравинский, М.Ростропович, Ю.Темирканов, Э.Вирсаладзе запечатлевает состояние музыкального творчества. В 1990 году художник оставляет графику и целиком переходит на живопись. Масло, пастели - техники этого периода. Главные темы - балет, портрет, пейзаж, детство.
29 января—6 июня 2022
Московский Музей AZ (Анатолия Зверева) представляет один из своих наиболее успешных выставочных проектов «Лики / Лица / Морды».
Выставка приурочена к 90-летию известного московского художника Анатолия Зверева (1931–1986) и посвящена феномену непарадного портрета в отечественном искусстве ХХ и ХХI веков.
27 января—20 июня 2022
Выставка «Семь красавиц», приуроченная к 880-летнему юбилею выдающегося азербайджанского поэта и философа Низами Гянджеви, представляет разные виды искусства, объединяя несколько исторических эпох образами его бессмертной поэзии.
Русский музей является методической базой Министерства культуры РФ для художественных музеев страны. Отдел реализует межмузейные проекты и образовательные программы для музейных специалистов.
Сборник шедевров, отобранный искусствоведами Русского музея, позволит вам составить первое впечатление о коллекции Русского музея.
Виртуальные туры, созданные в технологии панорамной съемки, знакомят с экспозицией, временными выставками, интерьерами и внешним обликом дворцов и садов Русского музея.
Будьте в курсе новостей, событий и выставок Русского музея
© 2016 - 2021
Русский музей
Разработка: Студия «Проектор»
Русский музей является обладателем исключительных прав на все изображения интерьеров и произведений искусства из коллекции Русского музея, а также на все изображения и текстовую информацию, которые размещены на официальном сайте. Использование текстов и изображений, опубликованных на сайте, возможно только с разрешения Русского музея